对于材料物理属性的直觉构成了钟云舒实践的起点。其中，真正吸引或诱惑她的是物与物之间的可嵌合性、可港遗性、可装置性，及其内在的力的自由牵引和任意的伸缩。这看上去是一个相对客观化的理性起点，但整个实践的过程却是反经验的，甚至，她是有意地在回避或抵制经验的介入,而任凭偶然的、随即的、不可控的,甚至情绪化的自我引诱式的“野蛮”生长。她没有观念的预设和意义的蓝图，如果说有条件的话。除了材料和空间本身的局限性以外。就是装置的可操作性和可上手感。正是在这个不确定的人和物/空间之间的抵抗和妥协中，持续地开启她对于材料、形式以及空间的感觉和认知.她将这种感知视为一种分裂，其中渗透着诸多有趣的轻重对比和虚实辩证法，隐含着诸多平行、交叉等不同逻辑的参数关系和叙述线索，它们之间没有主次,没有支配，以一种平视的眼光揭示了物理世界的繁衍与消失。此时,作为一种存在的状态，思维和感觉的自然生长业已成为她的艺术命题和主体方式。而对于观者来说，这个迷宫般的剧场既是一个封闭的视域,祛除了一切社会经验和功能属性,同时也是一个开放的话语,释放出各种充满诱惑和想象的感官冒险。(文/鲁明军)

对材料的玩耍及偶然的趣味体现在体力与创作时间对抗的过程中。于我而言，作品可能发始于直觉(或者我尚未发现或有待总结的规律1.对实际物质的触摸是起点、独立的现场创作和我绘画写生的状态相似。对纸笔接的喜好。对材料拼凌的喜好，并不因为可知的结果开始，而且随时可以停止(实际证明不用外力制止我可以不停制造“新的物件”，所以“控制”在我的系统里可以再开一个话题)。作品也在关注重量，在“轻量化”的工业制造中，外观与内在质量与功能的关系也是材料中“力”的体现。过去已经发生过的练习中，我高兴于利用材料自己本身最原始的功能/特征去开发他们，在重新组合之后，有想象力的结果其实蕴含着大量制约和巧合。每一次创作都会有末知的材料加入，我非常喜欢这种了解材料的过程并且很快速的在物理性上对它进行“破坏”和重新认识。材料的原始功能对我来说没有限制，它们都是“形状”。都有“额色“和“味道”,摸起来都“不一样”,仅此而已。我并不是刻意让材料之间建立“京戚关系”，是希望在可能性上建立联系，甚至一个场城是具有拟人性的，好比枝干的向上与根茎的向下，力量的相互克制与延伸。这一切是有情绪的。并且是有时间线的情绪:间的恐惧(似乎要崩断的铁棍),长久的愉悦(刚刚好的尺寸)两分钟的忐忑(微微减轻的晃动),一周的欣喜若狂(球的旋转)等等。其中材料自己产生的”力”好似人体中的“气”，看不见却存在并保持稳定。而独立的布展(创作)过程就是我的力/气和材料的力/气在一起的过程。(文/钟云舒)